今年适逢莎士比亚逝世400周年，全世界的舞台上都在以各种形式上演莎翁作品，具有喜剧色彩的《仲夏夜之梦》自然是编导家以及观众的喜爱。10月9日至11日，以重编经典见长的蒙特卡洛芭蕾舞团为京城舞迷带来了他们的舞剧《仲夏夜之梦》，而这个“梦”出自法国编舞家让-克里斯托弗·马约。这部作品以现代的思维和眼光赋予了莎士比亚“四大喜剧”之一的作品以全新的时尚气质。

　　文丨张学军　编辑｜王诗文

　　原作莎翁最具代表性作品之一

　　莎士比亚一生著述等身，在他浩如烟海的作品中，被称为莎士比亚“四大喜剧”之一的《仲夏夜之梦》恐怕是最具代表性的作品之一。今年早些时候，国家大剧院已经先期制作了小剧场的话剧版本，为了使得该剧更加的原汁原味，大剧院特意请来英国皇家莎士比亚剧团合作导演克里斯·怀特前来执导。

　　在欣赏了话剧版本之后，金秋十月，北京观众的“老朋友”摩纳哥蒙特卡洛芭蕾舞团将再度回归大剧院的舞台，这一次他们带来了向莎翁致敬的舞剧《仲夏夜之梦》，以此拉开本年度大剧院舞蹈节的序幕。同月，北京国际音乐节，还将上演布里顿的歌剧版本《仲夏夜之梦》。这是我们目光所及的地方发生的莎翁“梦境”，但是在全世界的舞台上，还有多少这样的梦，恐怕只有莎翁自己知道。

　　舞剧传奇舞团演绎传奇之作

　　蒙特卡洛芭蕾舞团是一支传奇的乐团，历史上曾经缔造了“现代芭蕾之父”福金、“美国芭蕾学派的奠基人”巴兰钦、“不朽的天鹅”巴甫洛娃、“传奇舞神”尼金斯基等无数大师级人物的舞团，可以说如果没有这个舞团整个20世纪的芭蕾艺术都会黯淡无光。

　　1985年，传奇好莱坞巨星、摩纳哥王妃格蕾丝·凯莉的女儿汉诺威公主为完成母亲遗愿重建了蒙特卡洛芭蕾舞团，以全新的面貌继续缔造传奇。1993年，当时年仅33岁的法国编舞家让-克里斯托弗·马约受汉诺威公主钦点成为舞团的艺术总监，此后23年间马约为舞团创作了35部作品，不仅他自己凭借着这些作品蜚声国际，更为蒙特卡洛芭蕾舞团开辟了新纪元。

　　这部由马约编导的《仲夏夜之梦》首演于2005年。这部戏对于马约有着特殊的意义，1977年，17岁的马约在瑞士洛桑国际芭蕾比赛中获奖后进入该团跳的第一部舞剧就是《仲夏夜之梦》，直到28年后的2005年，45岁的马约终于有了自己的版本。

　　风格处处充满先锋色彩

　　马约版的该剧中延续了他一贯的时尚风格，服装、造型、舞美都极尽现代之能事，处处充满了先锋的色彩。此外，更令人惊喜的是该剧无论是情节的铺陈、结构的设置、舞蹈的编排还是音乐的运用，都打破了以往任何版本《仲夏夜之梦》的套路，独辟蹊径地进行了个性化的创造。

　　一般而言，艺术作品通常以两方的冲突来推进剧情，而在这版《仲夏夜之梦》中马约建立了一个三元的世界：雅典人的领域、仙界和工匠们的世界，让故事更加扑朔迷离。

　　该剧的音乐也颇具特色，采用了三位不同时期作曲家的音乐。剧中“年轻的雅典人”由门德尔松在17岁时创作的同名音乐表现，具有青春活力和清新气息，他们是遵从传统、孕育新传统的一代。